ミハイル・ユリエヴィッチ・レルモントフは有名な詩人・散文作家です。彼のすべての作品は活気に満ちており、彼のすべてのキャラクターは多面的で興味深いものです。彼の詩についても同じことが言えます。彼らは感情に満ちており、用途が広く、クリエーターの内なる世界を開きます。彼の作品は高校を始めとする学校のカリキュラムの一部です。ミハイルユリエビッチの小説、詩、物語は、国内だけでなく海外でも読まれ、研究されています。
創作の歴史
1830年に、詩人はエカテリーナ・シュシコバと会った。 16歳のミハイルはすぐに彼女に恋をする。残念ながら、彼の恋人は彼にロマンチックな感情を感じませんでした、それ以上に、彼女は彼にそのような特徴を与えました：
スマートで表現力豊かな目と皮肉な笑い笑いを持つ不器用なクラブフットの少年。
しばらくすると、彼らは4年間出発しなければなりませんでした。 1831年、ミハイルレールモントフがこの詩を書いて、キャサリンに捧げました。彼は、有名な作家、つまり彼自身がまだ彼女に夢中であることを彼女に納得させることによって少女の婚約を混乱させたとき、彼の叱られた愛を残酷に復讐しました。
ジャンル、方向、サイズ
レルモントフの作品はマルチジャンルが特徴です。彼は絶対的にあらゆる方向に書き、彼の作品に自然への愛、精神的暖かさがないわけではないインテリジェントで興味深い推論を巧みに組み合わせています。この作品は、詩人の愛の歌詞に関連しています。
四つ足のイアンバで「愛してない」と書いてあります。クロス韻。一般的に、これはこのトピックでのミハイルユリエヴィッチの最初の体験ではありません。彼の人生における愛のトピックについて、作家は約160の詩を書きました。
画像と記号
叙情的なヒーローは作家自身です。彼は彼の心と魂を寺院と比較します。最愛のイメージは神です。それはその輝きで寺院を暖めます。
詩の主人公が苦しむのは難しいことですが、結局、苦しみにもかかわらず、彼の魂と心はこの神の神殿であり、それは常に彼にとって特別なものになると認めています。
テーマと気分
詩人は恋人の体験のテーマを取り上げます。この短い詩の中で、ミハイルユリエヴィッチは、愛する人と別れた男に生じた矛盾する考えをすべて捉えました。一方で、彼は悲しく、自分の感情を忘れてしまったようですが、一方で、彼はすべてが彼の愛を抑制することを余儀なくされたので、動揺して不快です。
もちろん、主なテーマは片思いとそれに続く分離であり、それは永遠に心の傷跡として残ります。しかし、叙情的な主人公は怒ったり憎んだりすることはできません、彼はアイドルを台座から投げ出すことは決してありません。
この詩は別れの手紙のようなもので、彼は苦労したと言いますが、彼はなんとかして自分の愛を忘れてしまい、自分を壊さなければなりませんでした。もう終わりですが、失恋の後味はまだ残っています。
考え
この詩では、ミハイル・レルモントフが自分の気持ちを伝えています。彼は、魂と心を経験から解放し、かつての恋人の記憶についての彼の考えを明らかにするために、詩の中でそれらをはねかけます。しかし、それでも、彼がいかに反対を望んでも、それは彼の人生の意味です。そのような情熱は消えることはありませんが、眠い火山のように、単に魂の中に潜んでいます。
詩人は非常に愛情があり、それは創造的な性格のかなりの特徴です（彼らにはミューズが必要です）。しかし、彼の詩では、彼の愛は常に悲しいものです。最初はレルモントフがどうしても彼女を手に入れることができなかったので、そして彼は残酷に彼の最愛の人を騙したので、スシコバとの関係は非常に興味深いものでした。この詩は、シュシュコヴァに捧げられた愛の歌詞のほんの一部です。 「私はあなたを愛していません」は、作者のラブストーリーを終わらせる詩と呼ぶことができるので、主なアイデアは、クリエイターが最後に導く情熱のメロディーの最後の和音を声にすることです。
芸術的表現の手段
一見すると、詩には特別な表現手段がないように見えますが、さらに詳しく見ると、「イメージは生きているが、無力ではあるが」という比喩を見つけることができます。擬人化：「夢が過ぎ去った」;格言：「以前の夢」、「アイドル敗北」、「放棄された寺院」。
反転も存在します。そのため、作品はより面白い音になっています。一般に、この詩は大きくはありませんが、作者はすべての単語を調和よく組み合わせているため、すぐに魂にかかっています。
