おそらく人類の最も人気があり、最も不溶性の質問の一つは、人生の意味の質問です。毎日、私たちは皆、毎日の喧騒に突き当たります:仕事、家、勉強。そして、この旋風の中で、私たちは存在の永遠の質問について考える時間はありません。しかし、しばらく立ち止まって見回すと、これらの非常に疑問が、不溶性のコミュニティとして私たちの前に生じます。宇宙の本質と彼の運命の秘密を理解しようとしている男の感覚は、偉大なロシアの詩人アレクサンドルプーシキンによって、彼の作品「騒々しい通りに沿ってさまようか...」で完全に伝えられました。
創作の歴史
「騒がしい通りを歩きましょうか」という詩は、1829年に詩人によって作成されました。この時までに、著者は30歳でした。言葉の芸術家としてすでに開催されたプーシキンは、彼の人生に満足感を見出しませんでした。彼は祖国の運命、愛されていない奉仕で働く義務についての考えに圧迫されました。世俗的な生活とニコラスの人の検閲は助けませんでしたが、詩人の作品を修復しました。多くの場合、アレクサンドル・セルゲイビッチは哲学的問題に目を向け始めました。そして1829年はこの種の作品が豊富です。
文芸新聞に1830年の詩「騒々しい通りをさまよう…」が掲載されました。初版では、作品はより直接的なメッセージを伝えました。著者は、死の思想がどこにいても彼を悩ませると書いた。最終バージョンでは、差し迫った死の動機が和らげられ、詩人は何世紀にもわたって人々の心の中で生きているため、著者は人生の永遠の明るい感情に取って代わった。
ジャンル、方向、サイズ
「騒々しい通りを歩きますか?」という詩は、哲学的な歌詞を指しています。ここで著者は、生と死の永遠の質問に取り組みます。プーシキンが部分的に取り組んだ主流である「ロマン主義」の傾向に特徴的な作品のジャンルは、エレジーです。本文では、悲しみの動機に満ちた主人公の個人的な体験や考えを深く見ています。
叙情的な英雄の静かで穏やかな夢の雰囲気は、作品のリズミカルな構造を通して伝えられます。なので。プーシキンは、詩を滑らかで正確なものにするクロスタイプの韻を使用しています。作品の大きさは、4フィートのアンビックで、斜線を伴っています。このような詩の「構造」は、読者が叙情的な英雄の内的世界に飛び込み、一種のトランスのように彼に行動するのを助けます。
組成
詩は叙情的なモノローグです。最初の人のヒーローは、自分と彼の内面の感情について話します。このことから、作品中に代名詞「I」がよく見られます。個人的な経験は、elegy構成の中心にあります。
詩は8つの四行で構成されています。
- 最初の4つのquatrainsで、叙情的な主人公はどんな行動でも、どこにいても、彼は1つの質問-すべての生物の有限性、主に彼の人生の有限性-に苦しんでいると言います。
- 後半、最後の4つのquatrainsで、ヒーローは避けられない死に和解しているようです。彼はこれがどのようにそしてどこで起こるかについてすでに考えています。彼は人生そのものが続くことを確信しています。それは無限であり、したがって死よりも強いのです。
画像と記号
物語の中心は、叙情的なヒーローの内面の世界です。ありのままのことですが、外部と内部の2つの兆候があります。ナレーター自身がこの二面性について私たちに語っています:彼の周りには、友人や同胞の社会であるノイズと楽しみがあり、彼は彼らに話しますが、彼は精神的に遠く、存在の永遠の質問について考えています。周囲の軽快さは、重い思いを抱えた人の内面の緊張と対照的です。外向きに、彼はいつものように振る舞い、複雑なジレンマが彼の中で起こっていることを示すことなく。
この作品の主人公は強い男と言えますが、必然的に和解したので、明るい始まりを自分の立場で見る力を見つけることができました。だから、子供は新しい人生の象徴になります。はい、主人公自身が去りますが、人生の流れはそこで終わりません。作品の最後には「永遠の美しさで輝く」自然のイメージが現れます。この自然の力の秘密は、死の前にすべての自然が子孫を残し、祖先の働きを続けるということです。したがって、プーシキンによれば、男は相続人を明らかにするべきであり、彼の中で彼は新しい日に生まれ変わるでしょう。
テーマと問題
- 作品の哲学的テーマは読者に多くのことを考えさせます。私たちは人生を別の方法で再考し始めます。詩の主なテーマは存在と死の問題であり、それは叙情的な英雄によって最初に賛成して解決されます。私たちは皆、私たちの子孫に継続を見つけます。
- 人生の無限というテーマに加えて、作家は運命の問題に触れています。だから、叙情的な英雄は彼がどこで死を見つける運命にあるのか疑問に思います。つまり、人間の未来は暗く、明日に何が起こるかは決してわかりません。これからは誰もが欲しがるが認められない未来の謎のテーマを踏襲。
- 著者はまた、祖国のテーマを扱います。叙情的な主人公は辞任して死ぬが、永遠の眠りで彼の国に眠りにつきたいという願望が一つある。これは、著者自身がいかに愛国的であったかを示唆しています。当局との緊迫した関係、皇帝の公然たる敵意、詩人自身による社会的現実の拒絶にもかかわらず、アレクサンドルプーシキンは祖国を愛し、彼を応援していた。
考え
詩の主なアイデアは、存在には終わりがないということです。グローバルな意味で、死はある世代から別の世代への変化の段階にすぎません。人生は無限、自然は無限、その美しさ、人間は無限です。古い木は死んでしまいますが、代わりに新しい木が成長し、その種子から伸ばされます。
主人公が必然性と戦おうとせず、悲鳴を上げたり、不平を言ったりしないことで、作品の意味が明らかになります。彼は自分の存在の有限な性質に身を任せ、人生そのものの不滅を賞賛しました。彼は自分の体についての考えだけに限定され、世界とその発展を気にしない人の利己主義を否定します。道徳的で賢い人々は、先を考え、道を譲る必要のある新世代に直面する変化を歓迎するべきです。
芸術的表現の手段
詩人は様々な芸術的表現手段を通じて生と死の複雑なテーマを明らかにします。キーの1つはアンチテーゼです。死は生命に対抗します。主人公の生命の外面-彼の内面の経験、人間の生命の有限性-自然界の無限大。
さらに、著者は、哲学的歌詞の特徴である修辞的な質問などの構文ツールを使用します。叙情的な英雄を反映させるのはまさに質問なので、どんな結論にもなります。
詩人はまた彼の作品に隠喩(「森の家長」)、擬人化(「無関心」)、預言(「混雑した神殿」、「永遠の丸天井」)を含んでいます。これはすべて、ヒーローの外的生活と内的生活の対比を伝えるのに役立ちます。