アンナ・アフマトバの市民の歌詞は本質的にユニークです：それらはシンプルで簡潔で、簡単であると同時に非常に悲劇的です。著者は1941-1945の戦争の悲劇的な外観を短い平凡なフレーズでなんとか伝えました。
創作の歴史
詩は1943年の避難の際に作者によって書かれました-戦争の高さ。その後、病気に飢えたアフマトバは包囲されたレニングラードからタシケントに移送された。しかし、安全な場所でさえ、彼女はまだ仲間の市民と彼らの難しい分け前について考えていました。彼女はレニングラードの新入社員に暖かい挨拶を伝えました。
封鎖が解除された直後に、詩人が彼女を故郷に戻すように頼んだことは興味深いです。彼女は書きました：「私は都市のために役立ちたいです。」誰にでも分かりやすくわかりやすい言葉が戦争に直面した人々の慰めになったので、彼女は本当に成功しました。
ジャンル、方向、サイズ
詩の詩的な大きさはダクティルで、ジャンルは市民の歌詞からの叙情詩です。
この期間中、詩人は、アクメズムのモダニズム傾向の美的およびイデオロギーの原則に固執しました。
画像と記号
中心となるイメージは、家族が永遠に去る新人、祖国の擁護者です。著者はそれらに具体的に名前を付けず、非人格のままにします。戦争自体は人間性を偽装します。なぜなら、悪い少年も良い少年も、誰もが第一線で共通の墓にいるからです。
流血は世界を貧しくし、すべてを一つの完全な荒廃に変えています。戦争の前、少年たちは英雄的な運命の希望を隠し、発声し、「外出先で」母親にキスをし、家に戻ることを疑いませんでした。しかし、全滅の強力な力が人々を山に押し込み、彼らを地面に押し付けました。
最初、アフマトバは戦争のイメージをゲームに関連付けますが、それは読者に、これが嵐であり、人々の生活を盲目的に奪う要素であることを理解させます。
テーマと問題
戦争は詩の主な問題です。人々は彼女を真剣に受け止めず、冗談を言い始めますが、彼女は本当の顔を見せます。おもちゃの兵士を遊びに行った人は誰も帰宅しませんでした。
死は作品のメインテーマです。彼女は人を突然追い越し、彼をすべての人と平等にし、彼の個性を奪います。彼女の顔の誰もが平等であり、彼女は苦痛や痛みに無関心です。
考え
人々は戦争を過小評価し、その中で美しいユニフォームとパレードだけを見ている。兵士たちは親戚を離れることが重要ですが、戦争が恐ろしい流血の混乱であるとは信じていません。しかし、戦いの間、彼らは彼らの幸せな未来が死によって台無しにされているのを見ます。しかし、後半：戦争は血まみれの収穫を集めました。
詩人は戦争についての幻想を持ってはならない、これはすべての当事者にとって悲劇であることを常に認識しているべきだと言いたかったのです。私たち全員が最初からこれを知っていて、だまされなかったとしたら、誰も戦争を始めないでしょう。
