チェーホフのユーモラスな物語は永遠に訪問カード作家であり続けました:これは彼が彼の死の1世紀後に読者にどのように見えるかです。私たちは皆、一人の面白いまたは悲しいドラマがナレーションされている小さな物語から正確に彼の作品に親しみ始め、それによって私たちはロシア全体の悲劇について学びます。それがこの記事で取り上げる「ジョーク」の話です。
創作の歴史
この話は初めて、1886年3月12日から雑誌「Firefly」の10号に掲載されました。当時、それは別様に構成されたプロットを持つ冗談でした。それは「脾臓のない男」という仮名で発行されました。その後、主人公がナディアと結婚したので、終わりはより幸せでした。
1899年、チェーホフは短編小説のコレクションを公開し、ジョークを作り直し、主人公の性格、物語のスタイル、エンディングを変え、面白いジョークからシリアスなストーリーを作り上げました。
ジャンル、演出
作品はストーリーのジャンルで書かれています。物語は、時間の革新と作家自身によって味わわれたリアリズムの方向に帰することができます。これは、ナディアの経験と彼女自身の「私」との内面の闘いの説明、および主人公が少女と経験したことの説明に基づいていました。しかし、チェーホフに固有の物語は道徳で終わり、最終的には人の感情状態の言葉への依存を示します。
著者の革新は、イベントではなく感情のダイナミクスに直面しているという事実にあります。キャラクターの中から世界を見る。物語は英雄の肉体的な行動は貧弱ですが、彼らの内部の対話は豊富です。読者は、若者の架空の行動ではなく、精神的な本質を明らかにします。
主なキャラクターとその特徴
目の前の主人公は名前のない青年で、非常に重要なヒロイン、ナディアです。ヒーローのキャラクターは、イベントの過程で明らかにされます。若い人たちとの関係、著者は私たちに謎を残しているので、「これは冗談ですか、それとも愛ですか?」
- 最初のシーンで ナディア 主人公が言ったように、優柔不断で恐ろしい女の子として自分自身を明らかにし、彼女の行動は臆病と臆病に似ています。しかし、しばらくして、若者の懇願に屈服し、偽りのない恐れを抱き、彼女は山からそりを下りることに同意します。著者の観点から見ると、ナディアは穏やかな生き物であり、感情や感情を養っています。彼女にとって「ワインやモルヒネ」はとても重要です。そのような結論は、彼女が大切な言葉「彼女を愛している、ナディア!」を聞いたときの少女の表情の詳細な説明に基づいて行うことができます。
- 若いヒーロー そもそもの始まりは、勇敢な男であり、そりで純粋な楽しみで山を下ってくる陽気な仲間のようです。彼はナディアを押し、彼女を臆病者と呼んだ。しかし、彼は少女の感情について冗談を言い、それから悪いことを告白できず、貧しい対談者を希望で苦しめている勇気ですか?チェーホフは、決定的なことは常にそりの急なピークから乗ることができる能力にあるのではなく、心の強さにあることを示しています。告白することは、後で後悔しないように自分の間違いを認めることです。
トピック
- ストーリー全体を貫くメインテーマは 勇気と臆病の本質を明らかにする。少女をだまし、感情で「遊ぶ」ことは勇敢な行為ではなく、彼女の優柔不断の犠牲者です。若い男は子供っぽさで誓う偽のデアデビルです。他の誰かが私たちの行動に責任があるように思われるとき、彼はまだ彼の子供時代にいるので、彼には本当の決断力はありません。
- また、作者は 愛のテーマ。 多くの魂が大切な認識の言葉に即座にそして真剣に反応するので、彼女と遊ぶことは受け入れられません。ヒロインは本当に恋に落ち、喜びの気持ちから期待されましたが、悲しみと満たされていない幸せへの憧れだけを受け取りました。チェーホフによって提起されたこのトピックの関連性は決して消えることはありません。常に、異なる症状でのみ、人々の感情を害する基本的なユーモアをとるそのような「ジョーカー」がいます。
- チェーホフはまた、 道徳的責任 私たちが言ったことのために。不幸なことに、不注意な言葉の危険性は私たちが理解するのが遅すぎ、私たちは誤って口頭で述べた意味の重荷を受け入れることができません。
問題
この物語の重要な問題は、教育を特定することができます。他の人の感情について冗談を言うことができないという人がいない場合、それは両親が彼に適切な理解をしなかったか、または彼が彼らのアドバイスを無視したことを意味します。
また、人の過敏症、あらゆる状況や問題に対する過敏症の問題を特定することもできます。ナンディの例では、感情的な状態、フレーズ、状況にどのように影響し、変化させるかを理解できます。過度の感受性は、精神的人格障害を引き起こす可能性があります。ですから、ランダムな現象が自分を落ち着かせるのではなく、印象と感情の間に障壁を築けることが重要です。意志力の問題も作者の影響を受けます。ナディアは自分を引き寄せることができず、傷つけるのは非常に簡単です。この機能により、彼女の生活が妨げられる場合があります。
物語の社会的問題は、異性の複雑な関係によって表されます。チェーホフは、若者の間で共通の言語がないことをはっきりと説明してくれました。強調表示された問題が示すように、コミュニケーションとそれに続く人々の間の会話は、必ずしも共通の言語を見つけることを意味するわけではありません。誤解が生じないように、本当の考えや感情を明確に表現できる必要があります。
意味
ストーリーの主な考え方は、言葉は肉体的暴力よりも痛みを伴う可能性があるため、人々の感情をからかうことができないということです。 1つのフレーズは、人の人生と運命に影響を与える可能性があります。著者によると、この言葉はまた、バランスの取れた正気の戦闘機が常に所有しているわけではなく、カートリッジを無料で無駄に浪費しているという武器でもあります。しかし、彼らは彼らのショットがアイドルではないこと、彼らがカジュアルな通行人を傷つけること、そして彼らのゲームが個人的なドラマの目玉になることを知りません。
著者のアイデアは、キャラクターと彼らの言葉に対する態度に実装されています。彼は私たちに、2人の異なる人に対する同じ言葉のまったく反対の認識と影響を示しています。ナディアは「私はあなたを愛しています」と聞いて、太陽光線のようにそのフレーズに夢中になりたいと思っています。彼女にとって、愛の宣言は楽しい思い出であり、彼女はそれを注意深く保存しています。若い男にとって、これらは冗談のために「風に投げ込まれる」ことができる、まったく人間味のない意味のない言葉です。誰もが自分の知覚を持つことができますが、これは話し言葉の重要性に影響を与えるべきではありません。若い男性が認識のポイントを見ない場合、これは彼の対談者が彼の語彙の虚無主義に適応するべきであることを意味しません。